11 besondere Museen und Galerien in Europa

Die Kunstszene des Baltikums liegt nicht unbedingt im Fokus Europas. Doch das heißt nicht, dass du Museen und Galerien in Litauen, Lettland oder Estland ignorieren solltest. Ganz im Gegenteil! Mehrere Museen und Galerien, darunter auch die Galerija Arka in Vilnius, haben eine lebendige Kreativszene erschaffen, in der sowohl lokale als auch internationale Künstler*innen Raum finden. Die Galerija Arka wurde Anfang der 90er in einem ehemaligen Kloster eröffnet. Diese zurückhaltende Umgebung steht im Kontrast zu der ausgestellten zeitgenössischen Kunst und unterstützt die aufwendigen Installationen oder haptischen Werke in ihrer Wirkung.

Was einst die Bergstation der Kronplatz-Seilbahn war, beheimatet heute auf 2.275 Meter und auf vier Stockwerken das LUMEN – Museum of Mountain Photography. Das LUMEN wurde erst 2018 nach umfassenden Umbauarbeiten eröffnet und erzählt in Dauer- und Sonderausstellungen die Geschichte der Bergfotografie. Highlight des Baus ist der Shutter – eine riesige Blende, die je nach Bedarf eine Projektionsfläche für Filme bietet oder geöffnet den Blick in die Berge freigibt.

Schade, dass Frankfurt vielen Reisenden nur als Stadt der Bänker*innen oder dank des Flughafen-Drehkreuzes bekannt ist. Denn die Metropole am Main hat so viel mehr zu bieten – vor allem jenen, die sich für Kunst und Kultur interessieren. Kentridge im Liebieghaus, Matisse im Städel oder RAY Photography im Museum Angewandte Kunst – das Museumsufer schmückt sich mit allerlei nationaler und internationaler Kunst. Die Kunstwerke befinden sich in alten Villen und fast jedes Museum lädt mit einem süßen Café, einem großen Garten und Film- oder Tanznächten im Sommer zum Verweilen ein. Unser Geheimtipp ist allerdings der Kunstverein Familie Montez, der sich in einem flachen Gebäude gleich neben dem Hafenpark und zu Füßen der gewaltigen EZB im Osten der Stadt befindet. Hier kannst du nicht nur tolle Ausstellungen zeitgenössischer Künstler*innen betrachten, sondern auch zu Vortragsreihen, Jazzabenden, Performances oder Kunstmärkten vorbeischauen.

Die Fundació Pilar i Joan Miró in Palma gibt Einblicke in das Leben und Wirken des spanisch-katalanischen Künstlers Joan Miró, der nach seinem Ableben sein Atelier der Öffentlichkeit zur Verfügung stellte. Auch heute finden hier noch kreative Workshops statt, an denen du teilnehmen kannst. In einer architektonisch eindrucksvollen Ausstellungshalle kannst du einige surrealistische Werke bewundern. Die Besonderheit des Kulturzentrums sind jedoch die beiden Studios, in denen sich der Maler und Bildhauer künstlerisch ausgetobt hat. Um seine Kunst zu kreieren, bemalte er nämlich nicht nur Leinwände, er schuf auch Skulpturen, zeichnete riesige Skizzen auf die alten, steinernen Wände und experimentierte mit verschiedensten alltäglichen Materialien. Die Räumlichkeiten sind unverändert und strahlen noch immer eine lebhafte Kreativität aus, sodass es kaum verwundern würde, wenn Miró selbst plötzlich mit Farbbesprenkeltem Kittel um die Ecke käme.

Dass sich Kunst nicht immer in geschlossenen Ausstellungsräumen befindet, in denen es trotz großer Fensterfronten an Luftzufuhr mangelt, beweist der Tarotgarten, auf italienisch Giardino dei Tarocchi, der nach dem Konzept der Tarotkarten (das Kartenspiel der Wahrsager*innen) gestaltet ist. Riesige, kunterbunte und fantasievolle Figuren bevölkern die grüne Außenanlage und die Kunstwerke sind großenteils sogar begehbar. Unter anderem gilt es, symbolträchtige Skulpturen wie den "Turm von Babel", die "Hohepriesterin" oder die "Kaiserin" zu entdecken. Gestaltet hat dieses außergewöhnliche Gesamtkunstwerk Niki de Saint Phalle, die berühmte französische Künstlerin, die durch ihre wohlgeformten Nana-Figuren bekannt wurde. In einer der Figuren hat sie sogar eine Weile lang gewohnt!

Wenn man heute entlang des Alten Markts, der historischen Mitte Potsdams, flaniert, kann man sich gar nicht vorstellen, wie trostlos es hier noch in den 90er und 00er Jahren aussah. Die herrschaftlichen Gebäude und Palazzos, die hier einst standen, wurden während des zweiten Weltkriegs ganz oder teilweise zerstört; die DDR-Regierung nutzte das brach liegende Gelände für einen Parkplatz und eine unansehnliche Fachhochschule. Seit 2017 erstrahlt der gesamte Markt aber im alten Glanz. Vor allem das Museum Barberini ist ein absolutes Muss bei einem Potsdam-Besuch. Nicht nur der Bau an sich und die schöne Lage direkt am Wasser haben es uns angetan, auch die Ausstellungen können sich sehen lassen. Die umfangreiche "Sammlung Hasso Plattner" zeigt vor allem französische Impressionisten wie Claude Monet, Pablo Picasso und Paul Cézanne. Immer wieder spannend sind die Wechselausstellungen: Noch bis 22. Oktober 2022 kannst du beispielsweise in der Ausstellung "Surrealismus und Magie. Verzauberte Moderne" erkunden, wie die Surrealisten des 20. Jahrhunderts ihr Interesse an Magie, Mythos und Esoterik in Kunst verwandelten.

Wer in Rom war und sich keine Kunstwerke bedeutender italienischer Maler oder traditionelle Baukunst angeguckt hat, hat Rom nicht verstanden. Die Renaissance-Villa Farnesina, ein Wahrzeichen römischer Geschichte, ist definitiv einen Besuch wert – auch für sich selbsterklärende Kunstbanausen. Sie wurde Anfang des 16. Jahrhunderts von dem berühmten Kunstmäzen Agostini Chigi in Auftrag gegeben, und einige der bekanntesten Künstler dieser Zeit waren an der künstlerischen Ausstattung der Villa beteiligt. Darunter auch der berühmte Raffael, den du bestimmt aus dem Kunstunterricht in der Schule kennst. Das Gebäude ist von einem herrlich angelegten Garten umgeben, in dem die unterschiedlichsten Zitrusfrüchte wachsen. Italien pur!

Die Galerie Fabrica eröffnete 1996 ihre Türen in der ehemaligen Holy Trinity Church und zeigt seitdem, kuratiert von einem unabhängigen Kollektiv, jedes Jahr drei große Ausstellungen. Zusammen mit den Künstler*innen entwirft Fabrica das künstlerische Konzept, das genau auf die hohen Räume der Kirche zugeschnitten ist und dadurch in seiner vollen Wirkung zur Geltung kommt. Die unglaublich beeindruckenden Kunstwerke internationaler Künstler*innen, darunter beispielsweise der Däne Olafur Eliasson, der Ghanaer Serge Attukwei Clottey oder die Mazedonierin Elpida Hadzi-Vasileva, sind häufig installativer Natur und vermitteln eine politische oder gesellschaftliche Botschaft. Ganzjährig kannst du dich hier außerdem selbst als Künstler*in versuchen und an einem Workshop teilnehmen oder dich während einer Filmvorführung oder einem Vortrag inspirieren lassen.

Zu unseren liebsten Orten, die wir auf unseren Trips aufsuchen, gehören definitiv Cafés, die sich an angesagte Galerien, Ausstellungshäuser und Kunstmuseen anschließen. Denn was gibt es Schöneres, als erst beeindruckende Kunst und im Anschluss leckeren Kuchen und guten Kaffee zu genießen. Na gut, wir hätten da eine Idee: Beides direkt miteinander kombinieren. Möglich ist das bei fringe in Paris. Oberhalb des hübschen Viertels Marais gelegen, findest du in dem kleinen Café nicht nur besonders leckeren Speciality Coffee, unglaublich leckere Zimtschnecken (probieren ist ein Muss!), sondern auch Arbeiten talentierter Fotograf*innen. Wie in großen Art Spaces wird jede Fotoausstellung perfekt kuratiert und der gesamte Raum neu gestrichen und designt, damit jedes Werk sich bestmöglich entfalten und wirken kann.

Es wird gesagt, Kiew sei das neue Berlin. Nicht nur, weil man hier an zahlreichen Orten ganz großartig zu elektronischen Sounds tanzen, in atmosphärischen Bars die Nächte durchmachen und in szenischen Restaurants essen kann. Unserer Meinung nach macht Kiew der deutschen Szenehauptstadt wahre Konkurrenz, weil sie geradezu ein Hub für Kreativität aller Art ist. Wir empfehlen einen Besuch im Kunst- und Kulturkomplex Mystetskyi Arsenal, denn hier kannst du dir einen guten Überblick über das gestalterische Genie des Landes verschaffen. Durch das gigantische Angebot an Bildender Kunst, Musik, Literatur, Performance und Theater will dieser Ort zur Integration der Ukraine in den globalen Kontext beitragen. Wer uptodate bleiben will, sollte hier auf jeden Fall mal vorbeischauen.

Einer der schönsten Orte in Wuppertal ist der Skulpturenpark Waldfrieden, der erst 2008 eröffnete, nachdem er lange Zeit verwahrlost brach lag. Glücklicherweise stieß 2006 der britische Künstler Tony Cragg auf den Park rund um die hübsche Villa Waldfrieden. Der Bildhauer suchte nach einem dauerhaften Ausstellungsgelände und fand sie auf dem Waldgrundstück, das hoch über Wuppertal liegt. Heute können Besucher*innen seine Skulpturen bestaunen, die sich zwischen alten Laubbäumen, japanischem Ahorn und Ginkgo sowie je nach Jahreszeit wunderschön blühenden Kirsch- und Fliederbäumen, Blauregen und Rhododendron verstecken. In der Villa Waldfrieden und kleineren Gebäuden, die im Park verteilt sind, finden zudem Vorträge zu kulturwissenschaftlichen Themen und Konzerte statt.